12歲少女拜師學畫！老師情陷「苦等13年」終抱美人歸　新婚夜「為她畫了一幅人體畫」獲利1.5億

正所謂哪個少女不懷春，正值青春年華的佟芃芃自然也不例外。但讓她苦惱至極的是，自己戀上的竟然是自己年少時的美術老師--楊飛雲。

當時，與一窮二白的大學生佟芃芃相比，年近30的楊飛雲在美院「鍍金」成功后，在業內已經是小有名氣了。

1982年，從中央美術學院剛畢業一年的楊飛雲就憑藉著自己的優異創作風格，擔任了中央戲劇學院舞台美術系的講師，深受院內師生的喜愛。

而在佟芃芃大一的時候，楊飛云為她親手繪製的一副名為《小演員》的人體油畫，更是讓他在油畫界名聲大噪，一舉拿下「全國第三屆青年美術作品展」的大獎。

一個在藝術界，地位距離自己如此遙遠的大家，卻肯抽出時間，與自己從詩詞歌賦談到人生哲學，陪自己去聽音樂會、看舞台劇，傾聽自己的碎碎念，這樣的楊飛雲，又怎能不讓懷春的佟芃芃動心呢？

而此時依舊未娶妻生子的楊飛雲，對與自己相伴多年的佟芃芃，心裡自然也有道不清的情愫。一方面，因為兩人各方面的志同道合，楊飛雲的確對其產生了男女之情。

但是從倫理道德來說，兩人年紀相差懸殊，而且之前佟芃芃還是自己的學生。

倘若他們真的在一起了，難免外界會指指點點。自己的名聲倒無關緊要，就難免苦了佟芃芃這麼一個嬌滴滴女娃。

考慮到佟芃芃的名聲，楊飛雲最終選擇將這份愛意埋藏在心中。但是，年輕氣盛的佟芃芃又哪裡顧得了這麼多。

在她的愛情觀里，愛情是無關身份與年齡的。

況且在她認為，楊飛雲不僅是曾為她傳道受業的恩師，更是幫助她長大的知己。得此靈魂伴侶，夫復何求？

於是，在愛意的驅使下，一個風和日麗的周末，兩人在約會的過程中，佟芃芃終於向楊飛雲表白了。

聽到佟芃芃的告白時，楊飛雲先是有幾分驚喜和訝異，他沒想到自己苦戀了這麼多年的人，竟然與自己是情投意合的；而後，他的臉上又顯露出猶豫和不安，畢竟論常理而言，兩人並不合適；但看到佟芃芃臉上的堅毅與期待時，心軟的那刻，他便明白恐怕自己一輩子都得「載」在這個姑娘手裡了。

經過一番思索，楊飛雲最終答應了佟芃芃的表白。但是，為了顧及小女友的學業，他還是要求在佟芃芃畢業之前，最好不好將兩人的關係公之於眾。

而在外界均不知情的情況下，兩人甜蜜地度過了幾年「地下情」。

1986年，佟芃芃終於迎來了大學生活的尾期。而就在其他同學都在為自己的前途東奔西走，忙的不可開交的時候，佟芃芃卻向同學們爆出了一個猛料：等自己一畢了業，就要楊飛雲結婚了。

對於楊飛雲的名字，同學們並不陌生。中央戲劇學院舞台美術系與中央美術學院油畫系的明星教師，中國近代油畫界的佼佼者，就連著名油畫家陳丹青都對其的畫作讚賞有加。

佟芃芃與楊飛雲如何相識暫且不表，單是就佟芃芃的性格而言，在所有師生的印象里，這個女孩是個十分膽小的人。

哪怕是在實驗室里碰到小白鼠，她都沒有勇氣靠近。像她這樣一個謹慎細微的人，為何會有勇氣做出畢業就結婚的決定呢？

儘管外界對兩人的結合感到不可思議，1986年的夏季，兩人還是步入了婚姻的殿堂。

而在洞房花燭夜這種如此喜慶的日子，看著妻子在燈光下美麗嬌羞的臉龐，楊飛雲竟然沒有一齊寬衣解帶，而是興奮地拿起了畫筆，囔囔要為妻子畫一幅人體畫像。

如此癲狂的舉動，換其他任何一個人或許都很難理解，但是陪伴了楊飛雲十幾年的佟芃芃對他的舉止早已心領神會。看著丈夫的眉飛色舞，她明白這是楊飛雲靈感泉涌的表現。

於是她婷婷裊裊地下了床，體貼地將新房布置成了畫室，並溫順乖巧地坐在一旁當起了人體模特。這一過程，兩人並未言語。

但雙方的一舉一動間，均展露出其完美的默契。隨著楊飛雲最後一筆的停落，這副堪稱絕品的新婚人體畫像已然成型。

只見在這幅作品中，女子雖皮膚「些許裸露」，卻沒有映射出絲毫的荒淫，反而給人一種歲月靜好，安寧典雅的美感，讓人感覺舒適與安心。

而執筆人能如此淋漓盡致地展現出這份美感，究其原因正是因為畫中的女子是他念念不忘，捧在手心的愛妻！

結束完繪畫后，望著美麗的嬌妻，楊飛雲鄭重地承諾道：

「這幅畫將成為我們之間愛的見證。從此，我的模特，也僅此你一人！」

楊飛雲這番話並非是隨口一說。時至今日，他的確用自己的餘生在踐行這份承諾。

後來，為了讓這種人體油畫藝術真正做到雅俗共賞，楊飛雲特意將畫取名為《靜物前的姑娘》，並在1988年12月的全國「油畫人體藝術大展」上予以展出。

無論男女老少，名流平民，只需花費幾角的門票費，就能欣賞到該畫作。

人體油畫是有別於中國傳統繪畫的風格，在那個年代里，其前衛大膽的元素更是很難被國人認同。

而儘管《靜物前的姑娘》的展出之日，有高達22萬人專門為此前來捧場。但參觀者們對該作品的態度大部分還是質疑與反對。

甚至有不少人因為無法接受如此大尺度的作品還特意向有關部門檢舉，要求立刻將其撤出展會。也因為這個原因，這幅絕妙的人體畫像被雪藏了24年之久，直至2012年的春季拍賣會上才被重見天日。

不過隨著拍賣會上，畫作一舉拍出了3450萬（約1.5億台幣）的高價，這幅人體畫也被譽為了保利2012排名第一的現當代藝術品。儘管當時世人對畫作的寬容度不夠，楊飛雲還是憑著這幅作品一舉成名，成為了當時最享譽盛名的油畫大師。而他的這幅《靜物前的姑娘》更是成為了這場畫展的最佳封面，連陳丹青都忍不住讚歎，宣稱這應該是80年代最精緻的油畫。

互相成就的人生，永不褪色的畫作

與《靜物前的姑娘》一齊出名的，還有楊飛雲的妻子佟芃芃。在丈夫的完美詮釋下，佟芃芃在畫上的一顰一笑都投射出東方美人的古典美。

而這份獨特的氣質，也是楊飛雲多年來百畫不厭的重要原因之一。

顯然，在佟芃芃這位「繆斯女神」的影響下，楊飛雲的繪畫道路走得越發通暢。但是，婚後的佟芃芃卻漸漸感到了一絲迷茫。

丈夫在事業上的成功讓她很高興，但同樣熱愛著繪畫的她，卻不甘於只做大畫家楊飛雲的妻子。她想要的，是用畫筆勾勒出屬於自己的內心世界。

對於妻子的理想，楊飛雲表達了由衷的認可。在他認為，即便妻子大學學的是醫療專業，只要她有創作的慾望，就不該去壓抑。

1988年，在楊飛雲的鼓勵下，佟芃芃再次拿起了那支闊別已久的畫筆。而這次，她是為了自己而握筆的。

你聽說過在今天有哪個畫家只畫畫，不賣畫嗎？中國女性油畫家佟芃芃便是這樣的人物。

和丈夫沉穩哲理的繪畫風格不同的是，她的油畫更顯安寧與隨和。不拘謹也不被動。一筆一畫間，透露出畫者本身對對象的思考，讓人有股心安的力量。

畫由心生，佟芃芃對祖國的情感也和繪畫一樣，無比的真摯。

1989年，因為《靜物前的姑娘》名氣大漲的楊飛雲被美國一家畫廊看中，成為了畫廊的簽約畫家，被派到英國、義大利、法國等國家四處考察和參展。

按道理來說，如此長周期的異國生活，即便楊飛雲和佟芃芃此時選擇移居海外，也無可厚非。

但是，在經過了三年的異國生活后，佟芃芃卻向丈夫表示，與西方世界霓虹燈相比，自己更習慣故土的風土人情。

而對於一個畫家來說，令人心安的故鄉，才是產生靈感的真正來源。這個觀點，也與楊飛雲多年的創作理念不謀而合。

於是，在佟芃芃的建議下，1992年，楊飛雲辭去了這份薪資優渥的工作，選擇與妻子回到祖國繼續任教。

經過歲月的洗禮，如今楊飛雲筆下的人物越來越寫實。在他的畫作中，主人公大多是面朝黃土的農民和任勞任怨的工人。

2022年，楊飛雲已經58歲了。和30多年前那個在鐵路局裡工作的鉗工不同的是，他已經是中國藝術研究院中國油畫院院長，身上光環萬丈，名下桃李滿門。

但是，和30多年前一樣的是，他依舊是那個從人民中來，到人民中去的最樸實無華的勞動者。

而如今的他，最想做的事，就是用畫筆把農民的辛勤可愛，工人的無私樸素一筆一畫地勾勒出來。而·這種信念感，也是妻子佟芃芃教給他的最寶貴的東西。

楊飛雲與佟芃芃的故事，總會讓人想起那句：相看兩不厭，只有敬亭山。

從壯志凌雲的青年再到白髮蒼蒼的老年，楊飛雲與佟芃芃之間的情感，在幾十年如一日的相處中，早已超越了傳統意義上的師生關係、畫家與模特之間的合作關係以及甜蜜膠著的戀人關係。

你用整個青春與靈魂來與我作伴，那我也願意執起畫筆為你勾勒一輩子的畫像，做專屬你一人的匠工。試問人們窮其一生，要想找到一位在精神上產生共鳴的伴侶有多難？

很幸運的是，楊佟二人遇到了彼此。所以哪怕兩人終有一日會化作一捧黃土，那一幅幅見證雙方愛意的油畫，在漫漫的時間長河裡，也將永不褪色！